Marzo 2022

Le professioni della moda e le differenze tra couturier, stilista, stylist e sarto

  di Paula Elena Liguori   Le professioni della moda e le differenze tra couturier, stilista, stylist e sarto Stilista e stylist, sarto e couturier, quali sono le differenze fra queste professioni? Il mondo della moda è ricco e articolato, ci sono molte figure che vi ruotano attorno e a volte possiamo fare confusione fra una mansione e l’altra. Anche nel quotidiano spesso confondiamo uno stilista con il sarto o con un couturier, oppure non siamo in grado di comprendere appieno la differenza fra la lavorazione sartoriale e quella su misura. Bisognerebbe scrivere molto, troppo, per spiegare tutto dettagliatamente, così, in questo articolo ho deciso di spiegare il più brevemente possibile qual è la distinzione fra le principali e più nominate figure creatrici di moda. Fashion stylist Il fashion stylist crea e gestisce outfits. Non è uno stilista, non disegna o crea abiti! E’ un esperto di stile e di immagine, aggiornato sulle tendenze e in grado di creare abbinamenti vincenti che mettano in luce linee di abbigliamento, fotografie, riviste e quant’altro o la persona di cui si prende cura. Si occupa di scegliere, abbinare e realizzare uno stile, curando l’immagine. Il fashion stylist, o semplicemente stylist, è una figura professionale che si è sviluppata negli anni Novanta attorno agli editoriali delle riviste di moda che presentavano modelle vestite a tema, sempre in modo diverso. Ma l’arte di creare abbinamenti con abiti e accessori è sicuramente più antica , infatti anche Maria Antonietta d’Asburgo, la moglie del re di Francia Luigi XVI, aveva una persona che le consigliava cosa indossare. Un fashion stylist può lavorare per riviste, aziende, case di moda, personaggi dello spettacolo o pubblici, ma anche per persone non famose che desiderano curare professionalmente il proprio stile. Ovviamente, è necessario avere passione per la moda, buon gusto, conoscenza […]

Silvia Gatti – Intervista alla pittrice, scrittrice e scenografa marchigiana

di Irene Tempestini   L’incontro con Silvia Gatti, artista marchigiana che vive a Recanati, il delizioso paese di Giacomo Leopardi, è capitato per caso o, forse, perché era scritto nel destino. Quello che conta è che è scoccata subito quella scintilla che fa andare oltre e spinge a volerne sapere di più. Del resto, davanti alle sue opere, sarebbe stato imperdonabile non conoscere meglio un’artista così abile e creativamente luminosa come Silvia, che oltre a pittrice è anche scenografa e scrittrice. Pittrice da sempre ma so che è stato il lockdown a far riemergere in te la necessità di tornare a dipingere. È così? È vero! Durante il devastante periodo pandemico ho ricominciato a dipingere, dapprima gli interni della mia nuova casa, con soggetti classici, inseriti nel paesaggio marchigiano, il mare, la dolce campagna, le persone care della mia famiglia, compresi gli amati quattro zampe, il mio cane e il gatto. Poi, un ritrovato cavalletto di famiglia mi ha ispirato a dipingere tele di diverse dimensioni, prediligendo soggetti femminili. Diplomata all’Istituto D’Arte Cantalamessa di Macerata e diventata Scenografa all’Accademia di Belle Arti di Macerata ho sempre amato tutto ciò che è colore, artisticità di qualunque materiale.La pittura, una passione accantonata per anni, è esplosa come i colori dell’arcobaleno, una luce benefica nel triste momento che tutti abbiamo vissuto! Nei tuoi dipinti sono protagoniste, come dicevi, le donne, ma anche putti, figure classiche e i nostri amici a quattro zampe. Come scegli chi rappresentare e perché? Sorrido pensando a quante volte ho “stressato” la mia musa, mia figlia Sara, protagonista di molti miei quadri per farmi da modella quando ho un’idea nuova per un quadro! Spesso prendo spunto dalle foto dei figli, come il bellissimo volto di Sonila, la fidanzata di mio figlio Nicolò. Mi piace dipingere i miei affetti, i […]

Puro Veneno, ascolta il nuovo singolo “Ogni mondo è diverso”

di Redazione Puro Veneno, ascolta il nuovo singolo “Ogni mondo è diverso” “Ogni mondo è diverso” è il terzo singolo della rock band ferrarese Puro Veneno, pubblicato e distribuito da Alka Record Label. Produzione artistica di Michele Guberti (Massaga Produzioni), presso il Natural HeadQuarter Studio di Ferrara. I Puro Veneno sono Jack Tormenta, Marco Orsini e Max Lambertini. La band sul nuovo singolo ha così commentato: “La vita moderna è una guerra quotidiana che ognuno di noi vive senza che gli altri se ne accorgano, una lotta alla sopravvivenza in questo mondo etereo dove i problemi spesso vengono offuscati dal fumo dei media e dalle bugie che ci diciamo tra di noi. Ogni persona, ogni vita, ogni mondo è diverso se lo si guarda da un altro punto di vista e prima impareremo a farlo e prima capiremo il nostro ruolo come esseri umani in questo mondo. Una cosa è sicura non siamo noi il centro dell’universo!” BIO Marco Orsini e Max Lambertini, registrano i primi dischi, rispettivamente come batterista e bassista, con i Natural alla fine degli anni 90, band rock/indie di rilievo della scena locale ferrarese e non, fondata insieme a Max Stirner Fusaroli (noto produttore discografico), che vede la partecipazione di Giorgio Canali alla produzione. Successivamente Marco, fonda la band Mor’s a Roma, assieme a Jack Tormenta ed altri amici musicisti di vecchia data, incidendo un EP e l’album omonimo portando la sua musica nei principali locali romani. Lotta da sempre in prima per la difesa dei diritti delle minoranze riportando nelle sue canzoni i temi sociali e politici in primo piano, accompagnando il tutto con melodie e ritmi africani e latini. Max nel 2005 pubblica il primo EP dei Koiné, band pop/rock fondata insieme a Stefano Sardi, con la quale realizza 3 EP, 5 singoli, 2 album, 3 tour nazionali e oltre 500 concerti, fino al 2013. Tra il 2008 e il 2010 pubblica 1 EP ed 1 […]

  di Redazione   WØLZT pubblica il full lenght ‘ANAMNĒSIS’    ‘ANAMNĒSIS’  è il primo full lenght del francese WØLZT, il progetto solista indie/ambient/rock , contenente 7 tracce ispirate al lavoro di David Lynch. La trama è quella della condizione per niente positivia dell’uomo contmeporaneo e la scarsa positività si sente nelle sonorità e nel cantato, dove non c’è mai un ritornello o una melodia orecchiabili. Non è ciò che interessa a WØLZT. WØLZT è un artista solitario che autoproduce tutte le sue opere, che vuole narrative come le sceneggiature cinematografiche. Le sue tracce fondono rock e ambient, il tutto in atmosfere cupe piene di malinconia e tensione. Dopo un decennio di ricerche e sperimentazioni che lui stesso definisce un “diario musicale”, nel 2016 vengono pubblicati su YouTube alcuni clip amatoriali. Un incontro cambierà le dinamiche del progetto e porterà a un primo EP autoprodotto nel 2018: “I Found A Space Between Two Worlds”. 5 tracce di cui 2 brani in apertura del disco, ma in particolare il videoclip dell’omonimo brano Two Worlds che sarà selezionato alla presentazione del Twin Peaks UK Festival 2019 nella categoria ‘Lynch Inspired Short Films’. David Lynch è per lui una fonte di ispirazione molto speciale. Ascolta ANAMNĒSIS’:

Barabba, pubblicato il video de “‘Ultima Mano” feat. Caterina Trucchia

  di Redazione   Barabba,  pubblicato il video de “L’ Ultima Mano” feat. Caterina Trucchia   Il progetto elettronico marchigiano Barabba ha pubblicato il video de “L’ Ultima Mano” feat. Caterina Trucchia. Il singolo è tratto da “Primo Tempo”, il primo album ufficiale uscito nel gennaio 2022. Il titolo, “Primo Tempo”, allude a un’introduzione all’universo Barabba e alla sua poetica, facendo riferimento a una certa narrativa “cinematografica” delle storie che racconta e presagendo un auspicabile “Secondo Tempo”. Elettronica e atmosfere cupe, con downtempo e fusione di linguaggi diversi. Sui beat una voce grave che si muove tra spoken word e una sorta di rap primordiale, con accenni qua e là a melodie soul. Barabba è un personaggio cinico e disilluso, anima tormentata che fatica a confrontarsi con la “normalità”, mette in scena i propri psicodrammi in una specie di continuo flusso di coscienza, raccontando di ansie, fantasmi personali e quotidiane miserie emotive. Il risultato è una sorta di trip hop esistenziale aggiornato all’era della trap e del cantautorato indie. BIO Da vent’anni Jonathan Iencinella, Riccardo Franconi e Nicola Amici battono in lungo e in largo il sottosuolo musicale italiano militando in formazioni di estrazione prevalentemente alt-rock come Guinea Pig, Lebowski, Jesus Franco & The Drogas, Lazzaro e Le Ossa, Kaouenn. Dal 2005 al 2013 condividono l’esperienza dei Butcher Mind Collapse, che con due dischi all’attivo e un’intensa attività live si impongono in quegli anni come una delle realtà più interessanti della scena noise nazionale. Nel 2019, accantonate chitarre distorte e batterie tonanti, danno vita al progetto Barabba, impegnandosi nell’elaborazione di una personale fusione tra elettronica e forme contemporanee di canzone d’autore. “L’Ultima Mano è una riflessione amara su quanto le ferite inferte dalla vita possano condizionarci fino addirittura a definirci. L’io narrante del testo è un personaggio profondamente segnato da […]

”improvvisazione jazz in concerto a Pontassieve (Firenze)

di Redazione Il collettivo Octopus e l’arte dell’improvvisazione jazz in concerto a Pontassieve (Firenze)   Il collettivo Octopus, con protagonisti nomi noti del jazz italiano, da Franco Baggiani a Edoardo Ricci, sie sibiranno venerdì 1 aprile 2022 alle ore 21, con ingresso gratuito, allo Skate Park di Pontassieve (Firenze). Sul palco improvvisazioni dal free jazz d’Olreoceano alla free improvisation europea. L’evento è inserito nell’ambito della rassegna “The Experimental Sound Urban Regenerated”. La scaletta attingerà in gran parte al repertorio di Edoardo Ricci, sassofonista, clarinettista e trombonista, considerato il padre dell’improvvisazione italiana moderna: tra le sue esperienze in oltre cinquant’anni di carriera impossibile non ricordare quelle a fianco di Tristan Honsinger, Sean Bergin ed Eugenio Sanna. Completano la line up Giacomo Downie al sax baritono, Alessandro Geri al contrabbasso e Jacopo Andreini alla batteria.Ai temi dell’improvvisazione in musica sarà dedicato anche l’incontro condotto dal trombettista, compositore e docente Franco Baggiani, alle ore 17 alla Sala delle Eroine del Comune di Pontassieve. Entrambi gli appuntamenti sono a ingresso libero.La rassegna “The Experimental Sound Urban Regenerated” coinvolge, volutamente, spazi e luoghi di Pontassieve non deputati allo spettacolo, seguendo un principio di “rigenerazione” oltre che di eventi “site specific”. L’iniziativa è organizzata da associazione culturale Sound e Comune di Pontassieve con il contributo di Fondazione CR Firenze e Dal Lago TTC. Info www.sound-musiche.it – info@sound-musiche.it. Tel. 055.8331000 – 328.7816084.  

I Vagrants pubblicano oggi il singolo “Be Consumed”

  di Redazione   I Vagrants pubblicano oggi il singolo Be Consumed   I prog -post-hardcore Vagrants, hanno condiviso oggi il loro nuovo singolo “Be Consumed” per Rude Records/Equal Vision Records. La canzone sarà contenuta nel loro prossimo album. Formatasi nel 2017, l’attuale formazione dei Vagrants è composta da Jose DelRio (chitarre/voce), Anastasia Hayes (batteria) e Bryce Ballinger (chitarra). “Be Consumed” unisce suoni prog a suoni post-hardcore, con molti elementi elettronici. Sul tema della loro nuova canzone, la band ha commentato: “‘Be Consumed’ è nata velocemente, tutta in una volta. Ricordo di essermi seduto con il mio laptop, di aver acceso la click track e di aver creato la canzone in 30 minuti. Abbiamo accorciato un paio di sezioni di alcune battute, ma la versione finale è quasi identica strumentalmente alla sua versione originale come demo. La sfida con “Be Consumed” era quella di fidarsi delle nostre viscere e non rovinare tutto provando a cambiarla in una struttura di canzone più convenzionale.” La band pubblicherà il prossimo album “Be Consumed” entro la fine dell’anno sper Rude Records/Equal Vision Records. Guarda e ascolta Be Consumed:

Animals As Leaders, pubblicato il video di “Micro-Aggressions”‘album “Parrhesia”

  di Redazione   Animals As Leaders, pubblicato il video di “Micro-Aggressions”, tratto dall’album “Parrhesia”   Il trio strumentale Animals As Leaders, ha pubblicato “Parrhesia”, il loro attesissimo nuovo album che abbiamo recensito QUI e il primo full lenght in sei anni. Ad accompagnare l’uscita del nuovo album è il video musicale del nuovissimo brano “Micro-Aggressions”. Prima della sua uscita, “Parrhesia” è stata anticipata dai singoli “Monomyth”, “The Problem Of Other Minds” e “Gordian Naught”, che insieme hanno registrato ad oggi 1,6 milioni di visualizzazioni su Youtube e oltre 3,2 milioni di stream solo su Spotify. Guarda e ascolta Micro-Agressions: 

Qamar e Budur, da Le mille e una notte al Teatro delle Arti

di Redazione Qamar e Budur, da Le mille e una notte al Teatro delle Arti   Le mille e una notte, spettacolo tratto dalla fiaba “Qamar e Budur” arriva al Teatro delle Arti di Lastra a Signa (Firenze) venerdì primo aprile 2022 ore 21. Testo e regia di Irene Paoletti, con Elisa Bartoli, Irene Paoletti, Lorenzo Robino, Maciré Sylla, Valeria Petri. La serata è inserita nella rassegna “Il teatro per tutti” pensata per tutta la famiglia, con biglietti a prezzo speciale di 8 euro (adulti) e 5 euro (bambini): gli interessati possono prenotare o acquistare i biglietti alla cassa del teatro (tel. 055 8720058 www.tparte.it – biglietteria@tparte.it). “Qamar e Budur” narra la storia d’amore tra il principe persiano Qamar e la principessa cinese Budur, promessi sposi per ordine delle rispettive famiglie, ma decisi a ribellarsi. Scritto e diretto da Irene Paoletti di Animascenica teatro, “Qamar e Budur” vede in scena Elisa Bartoli, Irene Paoletti, Lorenzo Robino, Maciré Sylla e Valeria Petri: attori e danzatrici di diverse nazionalità, personaggi reali e personaggi magici, tutti insieme a raccontare ognuno la propria storia all’interno delle vicende dei due innamorati.La stagione del Teatro delle Arti è organizzata da Comune di Lastra a Signa e Teatro Popolare d’Arte, con il sostegno di Ministero della Cultura, Regione Toscana, Città Metropolitana di Firenze e con il contributo di BCC-Banco Fiorentino, Coop Unicoop Firenze e Fondazione CR Firenze in collaborazione con Rat-Residenze Artistiche della Toscana e Arci. Prevendite Prevendite online su www.ticketone.it e nei punti vendita dei circuiti Boxoffice Toscana www.boxofficetoscana.it/punti-vendita compresa la Coop Lastra a Signa.  Presso il teatro delle Arti tutte le sere di spettacolo dalle 19.00. Da un’ora prima in occasione di proiezione cinematografica. Info e prenotazioni Teatro delle Arti – viale Matteotti 5/8, Lastra a Signa (FI) Tel. 055 8720058 – teatrodellearti.lastraasigna.fi@gmail.com promozione@tparte.it – www.tparte.it

Nomadi, arriva a Firenze il tour teatrale “Ma che film la vita”

di Redazione Nomadi, arriva a Firenze il tour teatrale “Ma che film la vita”   Giovedì 31 marzo 2022 alle ore 21, arriva al Tuscany Hall di Firenze, il tour teatrale dei Nomadi, “Ma che film la vita”. Ha lo stesso nome dell’ album live uscito trent’anni fa. I biglietti (da 25 a 44 euro, compresi diritti di prevendita) sono disponibili sul sito www.bitconcerti.it, su www.ticketone.it (tel. 892.101) e nei punti Box Office Toscana (www.boxofficetoscana.it/punti-vendita tel. 055.210804). I Nomadi ripartono ricordando un periodo spartiacque nella loro “storia infinita” e unica, riprendono simbolicamente queste radici che danno la forza per andare avanti con nuova linfa e vigore, perché la musica non si ferma. Due ore e mezza di live con circa trenta brani, ben rappresentativi dei sessanta anni di carriera della band: da “Contro” a “Noi non ci saremo”, da “Il paese delle favole” fino al gran finale con “Canzone per un’amica”, “Dio è morto”, “Io vagabondo” e l’immancabile “Te Deum”.”Un tour pensando al domani – spiega Beppe Carletti – grazie alla musica che è vita, grazie alle emozioni, a tutte le emozioni che ci dà, lontano da quella volontà solo terrena di credere che il tutto sia spazio, tempo, materia”. Il Tour Teatrale 2022 dei Nomadi è prodotto da Ventidieci.Informazioni su www.nomadi.it e www.ventidieci.it Info spettacolo Tuscany Hall  – via Fabrizio De André / Lungarno Aldo Moro – Firenze Info tel. 055.667566 – 055.6504112 – www.bitconcerti.it Biglietti (compreso diritto di prevendita) 1° settore 44 euro 2° settore 35 euro 3° settore 25 euro