Zest Rewind - AWOLNATION: la danza tra le fiamme di "Angel Miners & The Lightning Riders". Dallo studio distrutto alla rinascita creativa di Aaron Bruno, scopriamo un album intenso che unisce rock, elettronica e speranza. Un viaggio emotivo tra i segreti di California Halo Blue e l'energia di The Best.
18/04/2020 Sono disponibili su Youtube, 24 ore di musica dal vivo che coprono oltre trenta anni di attività del leggendario impresario di Boston Billy Ruane. I videoclip sono tratti dall’archivio personale di Billy Ruane, che contiene live di New Bomb Turks, Cosmic Psychos, Mudhoney, Morphine, Lyres, Beat Happening e molti altri. Billy Ruane Sono passati molti anni dall’inaspettata morte di Billy Ruane, eppure l’icona della scena musicale di Boston continua a dare, grazie all’aiuto di un paio di musicisti e videografi di Boston Jody Moore, chitarrista dei Domains and Pretty Flowers, lo storico / curatore , Greg-Dalton Kay e il rocker di Boston trasformato in cineasta, Michael Gill, i quali stanno apportando gli ultimi ritocchi al loro tanto atteso documentario, The Road To Ruane. Qui sotto uno dei video disponibili su YouTube (altri a questo link https://www.youtube.com/channel/UCnssIoP7Dr658pGVxf7rHgw
17/04/2020 Gli Angels & Airwaves di Tom Delonge (Blink -182) hanno pubblicato il terzo singolo ‘All That Left Is Love’, i cui proventi saranno devoluti alla fondazione benefica Feeding America, che aiuta in un momento così difficile che vede gli Stati Uniti in ginocchio a causa del Covid-19 e il conseguente aumento della povertà. Lanceranno anche una maglietta esclusiva i cui proventi andranno alla stessa organizzazione. ‘Amici, ha detto Tom, dato che siamo tutti bloccati a casa a guardare questi sfortunati eventi mondiali, non possiamo fare a meno di notare i piccoli barlumi di luce che si manifestano in tutto il mondo, rivelando il lato positivo dell’umanità. Questo, in definitiva, è ciò di cui questa band si occupa dal primo giorno: speranza. Abbiamo quindi deciso di incanalare i nostri sentimenti in una canzone, il cui ricavato andrà alla Feeding America‘s Covid-19 Response Fund. Il singolo segue ‘Rebel Girl’ e ‘Kiss & Tell’ che hanno accumulato oltre 27 milioni di streams fino a d oggi. La band sta anche lavorato ad un nuovo album, il primo degli ANGELS & AIRWAVES dall’EP del 2016 Chasing Shadows. DeLonge, membro fondatore della band punk pop Blink-182, formò gli Angels & Airwaves nel 2005. Oltre al suo lavoro con la band, DeLonge ha creato ‘To The Stars’, una società di intrattenimento multimediale che crea contenuti originali attraverso musica, film, televisione ed editoria. Il contributo di ‘To The Stars’ svolge un ruolo essenziale nella ‘To The Stars Academy of Arts & Science’ di DeLonge, un gruppo di esperti di artisti, scienziati, funzionari ed esperti di tecnologia che esplorano, ingegnerizzano ed educano il pubblico su fenomeni scientifici inspiegabili. DeLonge attualmente sta lavorando ad una serie televisiva (‘Strange Times’) per TBS e sta producendo una serie di documentari in 6 parti su The History Channel intitolata ‘Unidentified: Inside America’s UFO Investigation’. Ha composto […]
17/04/2020 Gli Holding Absence, quartetto post-rock gallese in rapida ascesa, hanno pubblicato il lyric video del nuovo brano ‘Birdcage’. La traccia e il video segnano l’uscita del picture disc da 7 ”, che include anche il singolo ‘ Gravity ‘. Questa versione in edizione limitata è disponibile esclusivamente sul sito www.holdingabsence.com Per il cantante Lucas Woodland ”Birdcage’ è probabilmente la traccia più bella che abbiamo mai pubblicato e siamo davvero orgogliosi del risultato. Lavorare con Romesh Dodangoda (Bring Me The Horizon / Twin Atlantic / Don Broco) ci ha dato la grande opportunità di perfezionare il nostro suono in un modo che non avevamo ancora provato prima; l’obiettivo di questo brano era renderlo accattivante ed elegante il più possibile. Siamo molto contenti del risultato e non vediamo l’ora che le persone mettano le mani sul picture disc fronte-retro! “ HOLDING ABSENCE:Lucas Woodland – VoceScott Carey – ChitarraJames Joseph – BassoAshley Green – Batteria
17/04/2020 The Lights Go Down è il primo singolo che anticipa il debut album dei Keemosabe, Look Closer, in uscita in autunno per Believe Music. Il singolo, mixato e masterizzato dai vincitori di Grammy Awards Tommaso Colliva e Giovanni Versari (MUSE, Calibro 35, Afterhours, Diodato), arriva dopo 3 anni di esperienze in tutto il mondo, divise tra gli Abbey Road Studios e live nelle principali città europee. The Lights Go Down parte dalla provocazione del filosofo Alan Watts: “quando ti ritrovi solo, hai sempre un piccolo ed ingannevole sospetto di non essere il te stesso che hai sempre creduto di essere”. I Keemosabe ne traggono spunto dando vita ad un brano che racconta di quanto a volte sia necessario strisciare, soffrire e sanguinare per poi ritrovarsi al buio e vedere veramente ciò che si è. La band definisce le sue “sonorità modern rock che mescolano il sound di band britanniche contemporanee come Biffy Clyro e Nothing But Thieves con una personale ricerca di stile, tra cui l’utilizzo di tempi dispari “ BIO Tra le sponde del Lago Maggiore e i sobborghi di Londra nascono nel 2016 i Keemosabe. Tra melodie pop, groove pulsante e riff suadenti. Nel 2019 esce il primo self-titled EP, registrato presso gli Abbey Road Studios di Londra e risultato di una profonda ricerca di identità musicale, che va a omaggiare quattro decadi di grande musica del secolo scorso. Il singolo estratto Out of the City (Pt.1), uscito nel marzo 2019 in anteprima con il magazine statunitense New Noise Magazine, è stato premiato ai Roma Videoclip Awards come miglior video italiano indipendente, ed è stato inserito inserito tra le nuove proposte Rock di VEVO e Tim Music. Il leggendario periodico Clash Magazine ha giudicato il loro EP come un “delicious mixture of dancefloor burners and precocious songwriting”. Il 2019 vede anche la pubblicazione della colonna sonora del film Sturling, presentato in festival di tutto il mondo e vincitore di diversi premi. Nell’autunno 2019 entrano in studio per incidere il primo album, registrato nel naturalistico […]
17/04/2020 Gli americani CURRENTS hanno pubblicato il video del brano ‘A Flag to Wave’. La canzone fa parte del secondo album della band del Connecticut, dal titolo ‘The Way It Ends’, in uscita il 5 giugno per Sharptone Records. Il talentuosissimo cantante Brian Wille a proposito di A Flag to Wave ci dice che “si rivolge a tutti coloro che cercano un significato nelle loro vite e a coloro che l’hanno già trovato. Negli ultimi quattro anni, abbiamo girato il mondo cercando di farci un nome e suonando con alcune delle nostre band preferite. Lungo la strada abbiamo incontrato varie difficoltà, ma abbiamo anche incontrato gentilezza, supporto e amicizia che porteremo con noi per il resto della nostra vita. “ ‘The Way It Ends’ segue l’album di debutto dei Currents, ‘The Place I Feel Safest’ (2017), e l’ EP , ‘I Let The Devil In’ (2018).
15/04/2020 di Redazione La rock band proveniente dalla Mongolia, THE HU, ha pubblicato un nuovissimo video musicale per’Wolf Totem’ con Jacoby Shaddix, frontman dei Papa Roach. Il video è tratto dalla colonna sonora di The Retaliators, un nuovo thriller horror di Better Noise Films, e presenta scene del film. THE RETALIATORS è un thriller horror di alto livello, con Michael Lombardi (FX’s Rescue Me), Marc Menchaca ( Ozark, The Outsider) e Joseph Gatt (Dumbo), con apparizioni speciali di alcuni dei più grandi nomi della musica rock; Tommy Lee, Five Finger Death Punch, Jacoby Shaddix (Papa Roach), The Hu, Ice Nine Kills, Escape The Fate e altri. Il film è stato scritto da Darren Geare e Jeff Allen Geare e diretto da Bridget Smith. Sarà pubblicato nell’autunno 2020. La versione originale di ‘Wolf Totem’ è stata al numero 1 nella classifica delle vendite di canzoni digitali Hard Rock di Billboard ad aprile 2019 ed è inclusa nell’album di debutto di THE HU ‘THE GEREG’. Questo è il secondo singolo della band ad andare su Active Rock Radio, dopo che ‘Yuve Yuve Yu’ con Danny Case (From Ashes To New) ha raggiunto il numero 4. ‘Sono onorato di far parte di una così potente nuova miscela di rock n roll’, afferma Shaddix. I THE HU hanno fatto scalpore in tutto il mondo con spettacoli sold-out e apparizioni a festival, presentando il loro marchio distintivo di ‘hunnu rock’ – un mix unico di musica rock occidentale combinato con la tradizionale strumentazione mongola e il canto armonico nella loro lingua madre. https://www.thehuofficial.com/
09/04/2020 I giapponesi Crossfaith hanno annunciato oggi l’uscita di un nuovissimo EP dal titolo Species in programma per il 22 maggio tramite UNFD. Tra le cinque tracce anche il recente singolo Endorphin e il nuovo brano Digital Parasite pubblicato oggi. Il cantante Kenta Koie ci dice che la band è sempre più sporca e pesante, come dimostra il brano Digital Parasite, che è la traccia di apertura. “Ho sentito– prosegue Kenta- come un’esplosione provenire dalla canzone e sapevo che i testi dovevano essere aggressivi e offensivi. Le persone vendono la loro anima per ottenere Fama. Dobbiamo essere onesti con la musica, con noi stessi e con il nostro pubblico. Suonare musica heavy mi fa sentire vivo.” La grinta industrial di ‘Endorphin’ scaturisce dal ritrovarsi in un mondo che ti fa dubitare di tutto e sostiene l’idea di affrontare quelle domande a testa alta, mentre ‘Truth of Insanity’ è una chiamata alle armi. “In Giappone – dice Kenta – ci sono così tante contraddizioni da parte del governo. Ci sarà sempre una minoranza di persone che pensa solo a se stessa ma possiamo combattere. Possiamo pensare. Questa canzone è un fattore scatenante per iniziare una guerra contro il mondo della contraddizione” . None of Your Business vede la collaborazione di Jin Dogg, un rapper della loro città natale Osaka . “Quella canzone parla della rabbia. Così tante persone sono alimentate dalla gelosia e so che la cosa più importante è non farci caso e andare avanti, ma quelle persone mi infastidiscono, quindi questa canzone vuol dire loro di chiudere la loro fottuta bocca. È molto semplice’ (sorride ndr). Inoltre si può imparare il giapponese dal verso di Jin Dogg”. La traccia di chiusura si intitola Your Song ed è , dice Kenta- la canzone Crossfaith più emozionante di tutti i tempi. Riguarda il vuoto e il […]
07/04/2020 di Irene Tempestini La rock band australiana, Violent Soho, ha pubblicato lo scorso 3 aprile il quinto album, il primo per la Pure Noise Records; l’album si intitola Everything Is A-OK. Dopo aver annunciato di aver firmato per la Pure Noise Records, i Violent Soho avevano celebrato la recente collaborazione, pubblicando un nuovo singolo e un video, intitolato ‘Lying On The Floor’. Prima erano usciti i singoli ‘A-OK’ e ‘Vacation Forever’. Con ‘Everything Is A-Ok’, i Violent Soho vogliono affermare chi sono, senza se e senza ma. Il chitarrista e cantante Luke Boerdam del nuovo lavoro ci dice che ‘È onesto e non pretende di essere tutto ciò che non è. Sicuramente è apolitico, fannullone, cinico e cerca di connettersi con le persone attraverso un’esperienza condivisa nel sottolineare i fallimenti della società e la merda personale che ne consegue’. E ancora Luke: ‘Everything Is A-Ok’ è caratterizzato da una dura riflessione sul modo in cui il mondo è diventato ossessionato dalla creazione di simulacri sui social media, in cui ognuno rappresenta il proprio ‘marchio’ e in che modo la connessione sia fugace e superficiale. Riflette sulle idee delle varie agenzie di promo, le emozioni e su come vengono vendute per pubblicizzare chi vogliamo che la gente pensi di noi, non chi siamo realmente. Il produttore Greg Wales (You Am I, Sandpit, la tripla J’s Like A Version) ne ha catturato l’essenza nello studio del New South Wales, The Grove Studios. L’album contiene 10 brani scritti da e per chi ama il grunge e il rock puro, per chi non riesce, noi compresi, a staccarsi dall’ondata di inizi anni 90, da quel rock alternativo che non è abituato a dare o ricevere tante carezze. E’ un album per chi ama vedere scendere il sudore sulle corde e le pelli, per chi indossa camice, tshirt e […]
06/04/2020 di Redazione L’acclamata band norvegese KVELERTAK ha annunciato uno speciale spettacolo in diretta streaming il 10 aprile, ‘Live From Your Living Room’. Il set di 60 minuti sarà trasmesso dalla sede Artilleriverkstedet in Norvegia tramite il sito Web Vierlive.no alle 21:00. Inoltre, i fan potranno chattare tra loro e con la band , e acquistare una maglietta speciale del tour 2020 che è stato interrotto a causa della pandemia di Covid-19. Non ci sono restrizioni sul numero di fan che possono partecipare! La band ha spiegato: “KVELERTAK ONE DAY WORLD TOUR! Mancavano poco più di tre settimane alla fine del nostro tour europeo quando tutto iniziò a chiudersi e dovemmo tornare a casa. Come molti di voi in questo momento, non sappiamo quando potremo tornare al lavoro e uscire di nuovo, ma solo le persone noiose si annoiano. Quindi, mentre stiamo aspettando l’apocalisse o che ci spazzino via tutti o semplicemente che superiamo questo momento, ci stiamo auto-invitando a casa vostra venerdì 10 aprile alle 21:00 per il nostro Kvelertak One Day World Tour. Sarà un tipo di spettacolo (ovviamente) diverso da quello che ci avete visto fare prima e faremo anche qualche domande/risposte. Per chi vorrà ci sarà una t-shirt per eventi speciali in vendita e metteremo online anche il nostro nuovo merch. Spero di vedere tutti i nostri fan in tutto il mondo per questo show. Stateci bene, state al sicuro, state a casa! Venerdì 10 aprile ore 20:00 (BST) | 21:00 (CET) | 2PM (CST) Ammissione: https://vierlive.no/ Atteso da tempo, il quarto album in studio ‘Splid’ è ora disponibile tramite Rise Records. È il primo dei KVELERTAK da ‘Nattesferd’ del 2016 ed è anche il debutto in studio del loro nuovo cantante, Ivar Nikolaisen, che si è unito al gruppo nel 2018. L’album è stato registrato […]
